MIRA 2026 anuncia sus primeros artistas y presenta nueva identidad

MIRA 2026 ha desvelado los primeros nombres de su 15ª edición, que se celebrará los días 6 y 7 de noviembre en Fira Montjuïc. El festival presenta un primer avance con 14 shows y 16 artistas que refuerzan su identidad como espacio de encuentro entre música electrónica de vanguardia y arte digital.

Este primer anuncio reúne figuras clave de la escena internacional junto a propuestas que exploran los límites del lenguaje audiovisual contemporáneo. Nombres como Shygirl, Nicola Cruz, Max Cooper, Tortoise o Machine Girl conviven con proyectos híbridos y formatos live AV, uno de los elementos centrales del festival.

Entre historia electrónica y nuevas sensibilidades

El cartel combina referentes históricos con voces actuales. Destaca la presencia de Martin Rev, cofundador de Suicide, que actuará junto a la artista visual Divine Enfant en un directo audiovisual que conecta música y videoarte.

También sobresale la celebración del 25º aniversario de Endless Summer, con Fennesz y Lillevan, que reinterpretarán este álbum clave de la electrónica en un formato inmersivo.

Desde una perspectiva más contemporánea, propuestas como underscores, ML Buch o AMORE muestran una escena donde el pop experimental, la electrónica íntima y los nuevos lenguajes digitales se cruzan constantemente.

El audiovisual como eje del festival

MIRA mantiene su apuesta por el formato audiovisual como núcleo de la experiencia. Artistas como Max Cooper presentarán shows en 3D AV que exploran la relación entre sonido, imagen y percepción, mientras que Nicola Cruz llevará al festival un directo que combina electrónica con influencias globales y grabaciones de campo.

El festival refuerza así su papel como plataforma donde la música no se entiende de forma aislada, sino como parte de un ecosistema visual y tecnológico más amplio.

Radicalidad y cultura de club

El avance también incluye propuestas que tensionan los límites del club y la electrónica. Machine Girl llevará al escenario un directo de alta intensidad donde conviven punk, rave y noise, mientras que Shygirl representa una de las voces más influyentes del cruce entre rap, pop y club experimental.

En esta misma línea, el colectivo weed420 introduce una dimensión política y sonora a través del collage digital, reflejando nuevas formas de creación nacidas en entornos online.

Una identidad visual que mira hacia lo oculto

Junto al anuncio musical, MIRA 2026 presenta también su nueva identidad visual, concebida por Patricia Peix. La propuesta se inspira en las profundidades marinas como metáfora de la cultura underground: un espacio poco visible pero lleno de vida, donde emergen prácticas creativas alejadas de la superficie cultural dominante.

Este imaginario refuerza la narrativa del festival como un lugar de exploración, donde el público es invitado a sumergirse en capas menos evidentes de la creación contemporánea.

Un festival que sigue expandiendo sus formatos

Más allá del cartel, MIRA 2026 continuará desplegando en los próximos meses su programación completa, que incluirá instalaciones, experiencias inmersivas, realidad virtual y performances.

El festival mantiene así una propuesta híbrida que trasciende el formato musical tradicional, consolidándose como uno de los espacios clave en Europa para la intersección entre arte digital y música electrónica.