Sónar+D 2026 se traslada al centro de Barcelona para repensar la relación entre tecnología y humanidad

El festival Sónar+D celebrará su 14ª edición los días 18 y 19 de junio de 2026 con un cambio significativo: su traslado a la Llotja de Mar, en pleno centro de la ciudad. Desde este nuevo enclave, el laboratorio de innovación de Sónar propone una edición que invita a pasar del consumo pasivo de la tecnología a una participación activa, poniendo el foco en el papel del ser humano en un entorno cada vez más automatizado.

Con un programa multidisciplinar que combina conferencias, performances, workshops, exposiciones e instalaciones interactivas, Sónar+D 2026 se presenta como un espacio de encuentro entre creatividad, tecnología y pensamiento crítico, reforzando su vocación de plataforma global para explorar los retos culturales del presente.

Tres ejes para pensar el futuro digital

La edición de 2026 se articula en torno a tres grandes líneas temáticas que atraviesan todo el programa:

• AI & Music: una mirada al escenario post-IA en la música
• Beyond the Screen: cómo devolver fisicidad y humanidad a lo digital
• Digital Gardens and Dark Forests: futuros alternativos para Internet

Estos tres ejes abordan cuestiones clave como el impacto de la inteligencia artificial en la creación, la necesidad de reconectar lo digital con lo físico o la posibilidad de imaginar una red menos dominada por intereses comerciales.

IA y música: del experimento a la convivencia

El bloque AI & Music vuelve a ser uno de los pilares del festival, dentro del programa europeo S+T+ARTS. La edición de este año se centrará en cómo la inteligencia artificial ha dejado de ser una herramienta emergente para convertirse en parte del día a día del sector musical.

Uno de los momentos destacados será el concierto inaugural del pianista Ignasi Terraza, que actuará junto a un sistema de inteligencia artificial desarrollado por Philippe Salembier. También participarán figuras como Daito Manabe, que explorará el uso de herramientas de Google DeepMind en sus directos, o el dúo experimental dadabots, que presentará un show basado en IA generativa alimentada por el público.

Beyond the Screen: recuperar el cuerpo y la experiencia

En contraste con la omnipresencia de las pantallas, el eje Beyond the Screen plantea una reflexión sobre cómo devolver lo físico y lo humano a las creaciones digitales.

Artistas como Mónica Rikić o la creadora digital niceaunties explorarán nuevas formas de interacción entre tecnología, cuerpo y narrativa. El colectivo Keiken, por su parte, propondrá experiencias que combinan arte, videojuegos y pensamiento especulativo.

Este bloque también incluye workshops y performances que ponen el foco en la materialidad, el movimiento y la experiencia sensorial, alejándose de la lógica puramente visual de la pantalla.

Digital Gardens: imaginar otra Internet

El tercer eje, Digital Gardens and Dark Forests, plantea una crítica directa al estado actual de Internet. Frente a una red dominada por algoritmos y plataformas comerciales, Sónar+D propone explorar modelos alternativos basados en comunidades, espacios independientes y nuevas formas de interacción digital.

Entre los participantes destacan Yancey Strickler, que reflexionará sobre el futuro de la red, o la artista Joana Moll, que analizará el impacto de las infraestructuras digitales en la sociedad. También participará Mindy Seu con una lectura colectiva de su libro sobre la historia del Internet.

Un nuevo espacio para una experiencia inmersiva

El traslado a Llotja de Mar no es solo un cambio de ubicación, sino una transformación del formato. El festival ha rediseñado completamente sus espacios para favorecer la interacción:

• Stage+D: formato circular para talks y performances
• Àgora+D: espacio escénico con intervención lumínica
• Pati+D: zona abierta para networking y encuentros
• Expo+D: instalaciones e intervenciones artísticas
• Room+D: workshops y sesiones prácticas

Este nuevo diseño busca diluir las fronteras entre disciplinas y formatos, convirtiendo cada actividad en una experiencia híbrida entre festival y laboratorio.

Instalaciones e innovación artística

El programa expositivo gana protagonismo con instalaciones como Astral Twin del estudio Volvox Labs o la pieza cinética del estudio belga Superbe, que transforma el sonido del público en una experiencia visual y sonora.

Además, Sónar+D amplía su presencia hacia Fira Gran Via, conectando por primera vez sus contenidos con el recinto principal del festival musical.

Sónar+D dentro de una experiencia ampliada

Sónar+D forma parte de la Sónar Week, junto al festival principal Sónar y otras iniciativas como OFFSónar o Sónar Kids. Esta integración permite combinar el programa de innovación con la programación musical, reforzando la posición de Barcelona como epicentro global de la cultura digital.

Además, la edición de 2026 introduce nuevos formatos de acceso con entradas independientes, con el objetivo de acercar el festival a nuevos públicos y comunidades creativas.

Un festival para repensar el presente

En un momento en el que la tecnología atraviesa todos los aspectos de la vida cotidiana, Sónar+D 2026 propone una mirada crítica pero constructiva. Lejos de plantear la innovación como un fin en sí mismo, el festival invita a cuestionar cómo se utilizan estas herramientas y qué papel juega el ser humano en su desarrollo.

Con una programación que combina pensamiento, experimentación y experiencia, Sónar+D se reafirma como uno de los espacios más relevantes para entender el presente —y el futuro— de la cultura digital.